viernes, 22 de abril de 2016

PROGGETTO ‘140 ANNI DI IMMIGRAZIONE ITALIANA E VENETA A SANTA CATERINA (Brasile) – 1877 – 2017



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http://www.ecoitaliano.com.ar/wp-content/uploads/2016/04/Colonia-Azambuja-italiano.pdf


http://www.ecoitaliano.com.ar/wp-content/uploads/2016/04/Calendario-Eventi-3-1.pdf


GIAN MARCO CIAMPA - ROMA - ITALIA




GIAN MARCO CIAMPA
“Un vero e proprio enfant prodige con una spiccata personalità musicale che si sta imponendo nel
panorama musicale italiano”
Il Tempo, 22 Agosto 2004
Nato a Roma nel 1990, Gian Marco Ciampa, dopo esser stato sotto la guida di Maestri come
Bruno Battisti d’Amario, Fabrizio Verile, Fernando Lepri e Celestino Dionisi, si è diplomato
con il massimo dei voti, la lode e la Menzione d’Onore nella classe del M° Arturo Tallini presso
il Conservatorio “Santa Cecilia” di Roma.
E’ vincitore di premi numerosi concorsi musicali internazionali tra i quali: “Tokyo
International Guitar Competition” [Giappone], “Melbourne International Guitar
Competition”[Australia],“Budapest International Guitar Competition”[Ungheria]”, “Concorso
Internazionale Michele Pittaluga” [Italia]”,”Concorso Internazionale Città di Coria” [Spagna],
"Omis International Guitar Competition"[Croazia], “Concorso Europeo “Enrico Mercatali”
[Italia].
Il 2016-2017 ha visto Gian Marco impegnato in un Tour Internazionale di più di 70 concerti in
Australia, Giappone, Germania, Danimarca, Croazia, Olanda e Italia.
Nel Settembre 2016 intraprende un Tour di un mese in Australia per un totale di 10 concerti
in alcune delle più importanti città australiane (Sydney, Brisbane, Melbourne, Gosford) e 3
Masterclass per “Sydney Conservatorium of Music”, “Melbourne Conservatorium of Music” e
“Victorian College of the Arts”.Nel maggio 2015 parte per la Cina con il #CiampaBeijingTour che lo vede esibirsi con grande
successo in concerto e tenere Masterclass presso il “Central Conservatory of Music in Beijing”,
per la prestigiosa “ Accademy of Opera “ della Peking University e nello splendido Auditorium
dell’ Istituto Italiano di Cultura dell’Ambasciata Italiana.
Nell'estate 2014 vince una borsa di studio per frequentare il prestigioso "New York Mannes
College" ed è impegnato in una serie di concerti negli U.S.A. che lo portano ad esibirsi anche
per la celebre NEW YORK CLASSICAL GUITAR SOCIETY presso il Manhattan Theatre di New
York.
Nello stesso anno vince il Terzo Premio nel prestigiosissimo "Concorso Internazionale Michele
Pittaluga" e viene premiato dal Comitato scientifico dello stesso Concorso, che gli assegna la
“Chitarra d’oro" come miglior giovane talento.
Nel maggio 2016 viene invitato a tenere un TEDxTalk per il prestigoso evento TEDxLUISS:
“Who says classical music is only for old people?” è il titolo del suo speech che viene accolto da
un’emozionante standing ovation del pubblico.
In occasione dell’EXPO MILANO 2015 viene chiamato ad esibirsi come rappresentante italiano
della chitarra classica presso il Padiglione U.S.A. come unico artista classico invitato dal
Padiglione Americano in occasione dell’Esposizione Universale 2015.
Fin da giovanissimo ha avviato un’intensa attività concertistica esibendosi in importanti città
italiane e non tra cui: Beijing (Central Conservatory of Music in Beijing”, “ Accademy of Opera “
della Peking University), New York (NEW YORK CITY CLASSICAL GUITAR SOCIETY,
Manhattan Theatre), Omis (Omis International Guitar Festival), Roma (Sala Sinopoli -
Auditorium Parco della Musica; Sala Accademica - Conservatorio Santa Cecilia), Bologna
(Chiostro di Santa Cecilia - San Giacomo Festival), Parma (La casa della Musica), Torino
(ChitarrissimaGuitar Festival), Pistoia (Teatro Manzoni), Siena (Palazzo Chigi Saracini -
Accademia Chigiana).
Importanti quotidiani nazionali e riviste (La Repubblica, La Nazione, Il Tempo, Il Corriere
Della Sera, SUONARE, Seicorde etc.) hanno dedicato articoli, interviste e citazioni al suo
talento.
Nel 2006, dopo una selezione nazionale, viene scelto come uno dei due giovani chitarristi
invitati a partecipare al programma “Domenica In - Ieri, oggi e domani” in diretta televisiva su
Rai 1, condotto da Pippo Baudo e diretto dal Maestro Pippo Caruso.
In occasione della Giornata della Memoria 2013, si esibisce in diretta su Rai 3, davanti alle
autorità riunite nella Sala dei Corazzieri del Quirinale.
Dal 2015 segue i corsi di perfezionamento presso la “Segovia Guitar Academy” di Pordenone
con i Maestri Paolo Pegoraro e Adriano Del Sal.
Nell’estate del 2011 entra come allievo effettivo al corso di chitarra della prestigiosa
Accademia Chigiana di Siena, tenuto dal Maestro Oscar Ghiglia, ottenendo il Diploma di Merito
e la borsa di studio per gli studenti più meritevoli.“LA DOLCE GUITAR”
Il programma “La Dolce Guitar" è totalmente dedicato ad autori italiani che sono stati
interpreti della loro epoca, sintetizzando nella loro scrittura cultura e stili diversi.
Il programma si apre con Domenico Scarlatti, compositore e clavicembalista del periodo
barocco ma dal gusto classico, prosegue con Niccolò Paganini, conosciuto nel mondo come
virtuoso del violino ma che fu anche un abile chitarrista come ci dimostra in questa Grand
Sonata fresca ma tecnicamente molto impegnativa scritta per chitarra.
L’unico autore non italiano è Francisco Tarrega che qui si inserisce perfettamente con la sua
“Fantasia” dove si susseguono i temi più celebri de “La Traviata”, famosissima opera del
grande Giuseppe Verdi.
Il concerto si conclude con due opere di Mario Castelnuovo-Tedesco, uno dei compositori più
rappresentativi del 900 chitarristico, che fuggì dai nazisti rifugiandosi negli Stati Uniti, dove
visse fino alla sua morte: la prima è la “Suite op.133”, un’opera di grande bellezza che esprime
al meglio il neoclassicismo del compositore, mentre è il celebre “Capriccio Diabolico”, lavoro di
grande virtuosismo richiesto dal Maestro Andres Segovia in persona, a concludere il
programma.
Domenico Scarlatti
“Sonata K208”
Niccolò Paganini
“Grand Sonata in La Maggiore”
Francisco Tarrega
“Fantasia sui temi de “La Traviata”
Mario Castelnuovo Tedesco
“Suite op. 133”
Mario Castelnuovo Tedesco
“Capriccio Diabolico”“CORDE MEDITERRANEE: LA CHITARRA TRA ITALIA E SPAGNA”
Il programma “CORDE MEDITERRANEE: la chitarra tra Italia e Spagna" è dedicato ad autori
italiani e spagnoli, e alle due culture di queste due nazioni così simili per molti aspetti ma così
diverse in musica.
Il programma si apre con Joaquin Rodrigo, uno dei compositori spagnoli più importanti del
900 e noto al grande pubblico con lo stupendo “Concierto de Aranjuez”, prosegue con Niccolò
Paganini, orgoglio italiano e conosciuto nel mondo come virtuoso del violino ma che fu anche
un abile chitarrista come ci dimostra in questa Grand Sonata fresca ma tecnicamente molto
impegnativa scritta per chitarra.
Si arriva a Francisco Tarrega che con la sua “Fantasia” rappresenta perfettamente il mix tra la
cultura italiana e quella spagnola: in quest’opera, dove si susseguono i temi più celebri de “La
Traviata” famosissima opera del grande Giuseppe Verdi, la chitarra spagnola viene messa al
servizio dell’opera Lirica italiana donandole un carattere ed un’espressività del tutto nuova.
“Recuerdos de la Alhambra” invece rappresenta uno dei più grandi classici per chitarra, un
brano dal grande lirismo e caratterizzato dall’utilizzo continuo della tecnica del tremolo, che
meglio incarna il carattere della chitarra spagnola.
L’ultimo compositore spagnolo in programma è Isaac Albeniz che pur scrivendo per
pianoforte, fu reso celebre al grande pubblico dalle trascrizioni per chitarra delle sue opere.
“Asturias” ne è un perfetto esempio dato che ancora oggi è uno dei brani più rappresentativi
della chitarra spagnola.
Il concerto si conclude con Mario Castelnuovo-Tedesco, uno dei compositori più
rappresentativi del 900 chitarristico e che fuggì dai nazisti rifugiandosi negli Stati Uniti, dove
visse fino alla sua morte: il celebre “Capriccio Diabolico” è un lavoro caratterizzato dal grande
virtuosismo tecnico e allo stesso tempo da un forte lirismo. Il brano assume ancora di più
importanza poichè fu richiesto dal Maestro Andres Segovia in persona.
Joaquin Rodrigo
“Tiento Antiguo”
Niccolò Paganini
“Grand Sonata in La Maggiore”
Francisco Tarrega
“Fantasia sui temi de “La Traviata”
“Recuerdos de la Alhambra”
Isaac Albeniz
“Asturias”
Mario Castelnuovo Tedesco
“Capriccio Diabolico“SCHEGGE DI NOVECENTO”
Il programma “SCHEGGE DI NOVECENTO" è totalmente dedicato ad autori e importanti
chitarristi contemporanei che sono stati interpreti della loro epoca, sintetizzando nella loro
scrittura culture e stili diversi.
Il programma raccoglie tutte molteplici sfaccettature di un XX secolo travagliato, ricco di
sperimentazioni e di nuove sonorità.
Il programma si apre con Joaquin Rodrigo, interprete del 900 spagnolo con le sue
composizioni per chitarra, e prosegue con Alexander Tansman, compositore di origini
polacche costretto all’esilio durante la seconda guerra mondiale e famosissimo tra tutti i suoi
contemporanei per le sue composizioni, e Mario Castelnuovo-Tedesco, che fuggì dai nazisti
rifugiandosi negli Stati Uniti, dove visse fino alla sua morte.
Troviamo inoltre Augustin Barrios e Leo Brower, nati e vissuti in Sud America ed entrambi
massimi esponenti della letteratura chitarristica del 900.
Infine il programma prevede un brano di Arthur Kampela, compositore brasiliano che
attualmente vive negli Stati Uniti d’America e insegna alla Columbia University.
Il concerto è un omaggio alla integrazione tra culture diverse che porta la musica a nuovi
orizzonti.
Joaquin Rodrigo
“Tiento Antiguo”
Alexander Tansman
“Variations sur un theme de Scriabin”
Mario Castelnuovo Tedesco
“Capriccio Diabolico”
Augustin Barrios
“Confesion”
Leo Brouwer
“Sonata” (Fandangos y Boleros, Sarabanda de Scriabin, La Toccata de Pasquini)
Arthur Kampela
Percussion Study IMINISTERO DELL’UNIVERSITA’ E DELLA RICERCA
ALTA FORMAZIONE ARTISTICA E MUSICALE
CONSERVATORIO DI MUSICA S. CECILIA
00187 ROMA - Via dei Greci, 18 C.F. 80203690583
Tel. 063609671-2-3 0636001719 Fax 0636001800 www.conservatoriosantacecilia.it
All’Attenzione della Direzione Artistica,
sono il M° Alfredo Santoloci, Direttore del Conservatorio "Santa Cecilia"di Roma.
Vi scrivo per segnalarvi Gian Marco Ciampa un giovane concertista che è attualmente studente
della nostra classe di chitarra.
Gian Marco Ciampa si è diplomato e perfezionato con il massimo dei voti, lode e Menzione
d’Onore sotto la guida del il M °Arturo Tallini: pur essendo molto giovane è già vincitore di molti
Concorsi Internazionali ed è stato premiato con la "Chitarra d'oro 2014" come miglior giovane
talento e con la "Medaglia del Presidente della Repubblica Italiana".
Dal 2012 è impegnato in un tour Internazionale che lo ha portato in moltissime città Italiane ed
estere; è stato uno dei pochissimi italiani ad essersi esibito per la prestigiosa "NEW YORK CITY
CLASSICAL GUITAR SOCIETY" presso il "Manhattan Theatre" di New York e per il
“Conservatory of Music of Beijing” nella capitale della Cina.
Sarebbe un grande privilegio per lui partecipare a qualche vostro evento o offrire un suo concerto
nella vostra stagione e sarebbe un onore anche per noi avere un rappresentante del nostro
Conservatorio inserito nella vostra programmazione.
Vi ringrazio per la cortese attenzione, con la speranza che le nostre collaborazioni diventeranno
sempre più numerose.
Un cordiale saluto
Maestro Alfredo Santoloci
Roma, 29/12/2015CONTACTS
gianmarco.ciampa@hotmail.com
+39 3393343006
http://www.gianmarcociampa.com
YOUTUBE:
- Sonata (Leo Brouwer) for Paris
Guitar Foundation:
https://www.youtube.com/watch?v=FFq
1xjX8h9w
- Heitor Villa-Lobos - Scottish Choro (SICCAS GUITAR SERIES VIDEO):
https://www.youtube.com/watch?v=hzaBDTLBZks
- Petit concerto de société op.140 (Ferdinando Carulli)
https://www.youtube.com/watch?v=ReDv8KcXW20
- “WHO SAYS CLASSICAL MUSIC IS ONLY FOR OLD PEOPLE” – TED talk for TEDxLUISS
https://www.youtube.com/watch?v=UgRvgTuSOEg
FACEBOOK: http://www.facebook.com/gianmarcociampa
TWITTER: http://www.twitter.com/gmciampa
INSTAGRAM: gmciampa



GIAN MARCO CIAMPA
“A true wunderkind with a strong musical personality, he is stepping into the limelight of the
Italian music stage.”
Il Tempo, 22 August 2004
Gian Marco Ciampa was born in Rome in 1990. After studying with high-calibre teachers
such as Bruno Battisti d’Amario, Fabrizio Verile, Fernando Lepri and Celestino Dionisi,
he graduated with top marks, distinction and Special Mention with M° Arturo Tallini from “Santa Cecilia”
Conservatoire in Rome.
Since he was a child he has taken part in and won several music competitions both in
Italy and abroad ("Omis International Guitar Competition"[Croazia], International Competition "Alirio Diaz",
International Competition “Premio Accademia” International Competition “Premio Accademia”, International
Competition “Ferdinando Carulli”, International Competition “Giulio Rospigliosi”, International Competition
“Anemos”), receiving in recent years also prestigious awards: among others, the first prize at the European
Classical Guitar Competition "Enrico Mercatali" (Gorizia, Italy) in 2013 and at the International Competition
“Niccolò Paganini” (Parma, Italy) in 2012.
In 2016, Gian Marco performed on Tour for more than 40 concerts in Australia, Germany, Denmark, Netherlands,
Croatia and Italy.
Especially the Australian Tour has been more than 10 events including concerts and masterclasses that saw the
young Roman guitarist performing and giving Masterclass in prestigious avenues like the Glebe Sydney Festival,
the Melbourne Conservatorium, Knox Hall of Gosford and Brisbane International Guitar Festival.In May 2015 he left for China with #CiampaBeijingTour that sees him perform with great success in concert and
hold Masterclass at the "Central Conservatory of Music in Beijing," the prestigious "Academy of Opera" of Peking
University and the beautiful Auditorium of 'Italian Cultural Institute of the Italian Embassy.
During the summer of 2014 he won a scholarship to attend the prestigious "New York Mannes College" and is
engaged in a series of concerts in the USA that led him to performeven for the famous NEW YORK CLASSICAL
GUITAR SOCIETY at the Manhattan Theatre in New York.
In the same year he won the third prize in the prestigious "International Competition Michele Pittaluga" and
Scientific Committee of the same competition awarded him the prestigious "Golden Guitar" as best young talent.
Since he was very young Gian Marco has played concerts at important venues and festivals all over the world: at
the Manhattan Theatre of New York for the “New York City Classical Guitar Society”, at Beijing
Auditorium(China), East Hall of Sydney (Australia) at the Omis International Guitar Festival(Croatia), at the “Sala
Sinopoli” of the Auditorium Parco della Musica and the Sala Accademica of the “Santa Cecilia” Conservatoire in
Rome, at the San Giacomo Festival (Bologna), at the “Casa della Musica” (Parma), at the Chitarrissima Guitar
Festival(Torino), at the Teatro Manzoni (Pistoia), at the Accademia Chigiana (Siena).
Several important Italian newspapers and magazines (La Repubblica, La Nazione, Il Tempo, Il Corriere Della
Sera, Dotguitar, Le Cool etc.) have featured articles and interviews about Gian Marco and his talent.
In 2006 he was chosen – out of thousands of applicants – as one of two young guitarists who were invited to
perform live on the Italian TV show “Domenica In - Ieri, oggi e domani” (Rai 1), hosted by famous Italian TV
presenter Pippo Baudo under the musical direction of Maestro Pippo Caruso.
In 2011 he was selected to take part in the guitar course held by Maestro Oscar Ghiglia at the prestigious
Accademia Chigiana in Siena, where he graduated with merit as well as receiving a scholarship as one of the best
students.
His performance in front of the highest Italian political authorities at the Quirinale Palace in Rome on the
International Holocaust Remembrance Day (27 January 2013) was broadcast live on Italian national television
(Rai 3).
Besides classical guitar, Gian Marco has always played the electric guitar as well. As an electric guitarist he has
performed, among others, at the Acoustic International Guitar Festival in Sarzana, Circolo degli artisti, Stazione
Birra, Big Mama, Le Scimmie, as well as in recording studios with both his own band (the Libra) and as a session
player with other bands, ranging from rock to jazz music, from pop to electronic music.
He has been regularly taking part in master classes both in Italy and abroad (Germany, France, U.S.A.) held by
world-class guitarists (Carlo Marchione, Judicael Perroy, Bruno Battisti d’Amario, Aniello Desiderio, Marcin
Dylla, Nuccio d’Angelo, Fabio Zanon).
In 2013 is the founder and creator of the "SUPERNOVA", an ensemble of guitars consisting of 8 young Italian
guitarists winners of international competitions.
Over the past few years Gian Marco has also been teaching both classical and electric guitar in several music
schools in Rome such as the Civica Scuola delle Arti, the Cantiere della Musica, the Accademia Romana di Musica,
the International Music Institute.“LA DOLCE GUITAR”
The program "La Dolce Guitar" is totally dedicated to Italian authors who were interpreters of
their time, synthesizing in their writing culture and styles.
“La Dolce Guitar” opens with Domenico Scarlatti, composer and harpsichordist of the baroque
classical taste, continues with Niccolò Paganini, widely known as violin virtuoso but he was
also an accomplished guitarist as demonstrated in this Grand Sonata fresh but technically very
demanding written for guitar.
The only non-Italian author is Francisco Tarrega here that fits perfectly with his "Fantasia"
with the most famous themes from "La Traviata" by the great Giuseppe Verdi.
The concert concludes with two works by Mario Castelnuovo-Tedesco, one of the most
representative composers of 900 of guitar: the first is the "Suite op.133", a work of great
beauty that expresses the neoclassicism of the composer, and the other is the famous
"Capriccio Diabolico", work of great virtuosity required by Maestro Andres.
Domenico Scarlatti
“Sonata K208”
Niccolò Paganini
“Grand Sonata in La Maggiore”
Francisco Tarrega
“Fantasia sui temi de “La Traviata”
Mario Castelnuovo Tedesco
“Suite op. 133”
Mario Castelnuovo Tedesco
“Capriccio Diabolico”“MEDITERRANEAN STRINGS: GUITAR BETWEEN ITALY AND SPAIN”
The program “MEDITERRANEAN STRINGS: guitar between Italy and Spain" is dedicated to Italian and
Spanish music, and to the two cultures of these two countries so similar in many ways but so different
in music.
The program opens with Joaquin Rodrigo, one of Spain's most important composers of the 900 and
known to the public with the wonderful "Concierto de Aranjuez", continues with Niccolò Paganini,
Italian pride and widely known as violin virtuoso but that was also a skilled guitarist as demonstrated
in this Grand Sonata fresh but technically very demanding written for guitar.
"Fantasy" by Fransisco Tarrega is the perfect mix between the Italian and Spanish culture: in this
work, where there are the most famous themes of "La Traviata" by the great Giuseppe Verdi, Spanish
guitar gives to the Italian Opera a whole new character and expressiveness. "Recuerdos de la
Alhambra" is instead one of the greatest classical guitar composition, a song by the great lyricism and
characterized by the use of continuous tremolo technique, which best embodies the character of the
Spanish guitar.
The last Spanish composer is Isaac Albeniz, a great piano-composer that was made known to the
general public by transcriptions for guitar of his works. "Asturias" is a perfect example, as it is still one
of the most representative pieces of the Spanish guitar.
The concert ends with Mario Castelnuovo-Tedesco, one of the most representative composers of 900
for guitar: the famous "Capriccio Diabolico" is a work characterized by great virtuosity and at the same
time by a strong lyricism. The song takes on even more importance as it was requested by Maestro
Andres Segovia in person.
Joaquin Rodrigo
“Tiento Antiguo”
Niccolò Paganini
“Grand Sonata in La Maggiore”
Francisco Tarrega
“Fantasia sui temi de “La Traviata”
“Recuerdos de la Alhambra”
Isaac Albeniz
“Asturias”
Mario Castelnuovo Tedesco
“Capriccio Diabolico”“SCARS OF 900”
The program of "SCARS OF 900" is totally dedicated to authors and important contemporary
guitarists who were interpreters of their age, synthesizing in their writing different cultures and
styles.
The program collects all the aspects of a troubled twentieth century, full of experiments and new
sounds.
The program opens with Joaquin Rodrigo, exponent of the twentieth century in Spain with his
compositions for guitar, than it continues with Alexander Tansman, composer of Polish origin
forced into exile during the Second World War and famous among all his contemporaries for his
special writing of music, and Mario Castelnuovo-Tedesco, who escaped from the Nazis and found
refuge in the United States where he lived until his death.
We also find Augustin Barrios and Leo Brower, two of the major exponents of guitar literature
born in South America. Finally, the program includes a piece by Arthur Kampela, Brazilian
composer who currently lives in the United States of America and teaches at Columbia University .
The concert is a tribute to the integration of different cultures that brings music to new horizons.
Joaquin Rodrigo
“Tiento Antiguo”
Alexander Tansman
“Variations sur un theme de Scriabin”
Mario Castelnuovo Tedesco
“Capriccio Diabolico”
Augustin Barrios
“Confesion”
Leo Brouwer
“Sonata” (Fandangos y Boleros, Sarabanda de Scriabin, La Toccata de Pasquini)
Arthur Kampela
Percussion Study IMINISTERO DELL’UNIVERSITA’ E DELLA RICERCA
ALTA FORMAZIONE ARTISTICA E MUSICALE
CONSERVATORIO DI MUSICA S. CECILIA
00187 ROMA - Via dei Greci, 18 C.F. 80203690583
Tel. 063609671-2-3 0636001719 Fax 0636001800 www.conservatoriosantacecilia.it
Dear Artistic Direction,
I'm Maestro Alfredo Santoloci, Director of the Conservatory "Santa Cecilia" of Rome.
I am writing to report to you one of our best student in our Conservatory of “Santa Cecilia”.
His name is Gian Marco Ciampa and he graduated with top marks, honours and special mention under the
guidance of Maestro Arturo Tallini. Despite the fact he is very young,he is already the winner of many
international competitions and has been awarded here in Italy with the "Golden Guitar 2014" as best young
talent and with the Medal of the President of Italian republic.
Since 2012 he is busy on an international tour that has taken him to many cities in Italy and abroad.
In may 2015, he gave a Tour in China of concerts and masterclasses in prestigious places like “Central
Conservatory of Music of Beijing”, PKU (Peking University) and Italian Embassy.
He was one of the few Italian has performed for the prestigious "NEW YORK CITY CLASSICAL GUITAR
SOCIETY" at the "Manhattan Theatre" in New York.
It would be a great privilege for him to participate in some of your event or concerts and it would be an
honor for us to have a representative of our Conservatory inserted in your programming.
Thank you for your attention.
Best wishes,
Maestro Alfredo SantolociCONTACTS
gianmarco.ciampa@hotmail.com
+39 3393343006
http://www.gianmarcociampa.com
YOUTUBE:
- Sonata (Leo Brouwer) for Paris
Guitar Foundation:
https://www.youtube.com/watch?v=FFq
1xjX8h9w
- Capriccio Diabolico (Mario Castelnuovo-Tedesco):
https://www.youtube.com/watch?v=gWM77CWjqFc
- Petit concerto de société op.140 (Ferdinando Carulli)
https://www.youtube.com/watch?v=ReDv8KcXW20
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jueves, 7 de abril de 2016

NICOLA LOSITO - TRIESTE - FRIULI VENEZIA GIULIA - ITALIA



Nicola Losito nato a Udine nel 1995 ha iniziato lo studio del pianoforte con la prof.ssa Maria Puxeddu. Attualmente studia presso l' Accademia Pianistica Internazionale “Incontri col Maestro” di Imola con Leonid Margarius e al Conservatorio “G. Tartini di Trieste” con Massimo Gon.
Ha inciso per Amadeus e Movimento Classical.
Vincitore di numerosi primi premi in concorsi nazionali ed internazionali, tra cui si ricordano il XXVIII Concorso pianistico “ Muzio Clementi” di Firenze; il “6th Isidor Bajic Piano Memorial Competition” di Novi Sad (Serbia) e il Jeunesses International Piano Competition 2013 “Dinu Lipatti” di Bucarest.
Ha vinto il prestigioso Premio pianistico Internazionale “Silvio Bengalli” di Pianello Val Tidone e il Concorso pianistico internazionale di Osimo.
Si è esibito in numerosi recital in Italia e all'estero: Austria, Belgio, Francia, Germania, Polonia, Romania, Serbia, Slovenia, Spagna e Stati Uniti.
Ha suonato, come solista, con la Klagenfurt Landeskonservatorium Symphony Orchestra, Orchestra Filarmonica Italiana, Orchestra Filarmonica della Calabria, Serbian National Theatre Symphonic Orchestra, Filarmonica “Ion Dumitrescu”, la Ignacy Jan Paderewski State Philharmonic Orchestra e l'Orchestra Filarmonica Marchigiana.









Facebook: https://www.facebook.com/Nicola-Losito-1406756262966776/?fref=ts

martes, 5 de abril de 2016

ERIKA GRIMALDI - ASTI - PIEMONTE - ITALIA






ERIKA GRIMALDI SOPRANO CURRICULUM ARTISTICO

Erika Grimaldi, nata ad Asti nel 1980, è considerata tra le più giovani ed affermate soprani a livello internazionale. Sviluppa la sua passione per la musica fin da bambina, prima imparando a suonare il pianoforte all’età di 5 anni, e dopo avvicinandosi al canto a 16 anni.
Ottiene il diploma in entrambe le discipline presso il Conservatorio "Giuseppe Verdi" di Torino nel 2001 (Canto) e nel 2003 (Pianoforte).

IL PIANOFORTE: LA PASSIONE DI ERIKA GRIMALDI. Erika a 5 anni si divertiva a suonare al pianoforte le sigle dei cartoni animati. Una passione per questo strumento che viene coltivata grazie alla sensibilità dei genitori ed alla professionalità del maestro. Il diploma al Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Torino conferma le sue doti. Il pianoforte è da sempre nel cuore del soprano che, nel tempo libero, non disdegna affatto suonarlo.

IL CANTO: L’AMORE DI ERIKA GRIMALDI. Erika si avvicina al canto all’età di 16 anni, perfeziona lo studio con il soprano Gabriella Ravazzi e segue vari corsi di perfezionamento con Renato Bruson, Claudio Desderi, Ernesto Palacio e Bernadette Manca di Nissa.
Tra Erika e questa disciplina artistica scoppia l’amore. Una passione che, al pari di quella per il pianoforte, accompagnano l’adolescenza di Erika.



LA CARRIERA COMPLETA


LA VOCE DI ERIKA GRIMALDI. Erika Grimaldi ha una voce da soprano lirico puro, con timbro limpido e cristallino, e con colore caldo.
1998: LA PRIMA DA SOLISTA. Le doti canore le permettono di debuttare come solista a soli 18 anni, nel 1998, nel ruolo di Serpina in “La serva padrona” di G. B. Pergolesi e, nello stesso anno, partecipa al Concorso Internazionale di Crescentino (VC), vincendo il 2° premio assoluto (1° non assegnato).
1999 – 2005: I VARI DEBUTTI. Negli anni successivi ricopre vari ruoli tra cui spiccano, nel 2000, Susanna in “Le nozze di Figaro” di W. A .Mozart, Nannetta nel “Falstaff” di G. Verdi al Teatro Mancinelli di Orvieto, diretta da Marco Guidarini e con la regia di Beppe de Tomasi, e Zerlina nel “Don Giovanni” di W. A. Mozart. Nel 2002 partecipa all’ International Opera Festival di Zurigo. Nel 2003 debutta nel ruolo di Lauretta nel “Gianni Schicchi” di G. Puccini, con la direzione di Aldo Sisillo, ed interpreta nuovamente Serpina ne “La serva Padrona”. Nel 2004 interpreta il ruolo di Livietta nella “Livietta e Tracollo” di Pergolesi per il festival estivo umbro a Civita di Bagnoregio, e di Sofia ne “Il signor Bruschino” di G. Rossini. Nel 2005 vince il Concorso Lirico Internazionale di Orvieto e ottiene la parte di Carolina ne “Il matrimonio segreto” con la regia di Paolo Miccichè, e veste i panni di Madame Silberklang nel “Der Schauspieldirektor” di W. A. Mozart.
2006 – 2010: I PALCOSCENICI INTERNAZIONALI. La crescita di Erika Grimaldi è costante e il suo nome diventa sempre più conosciuto. Nel 2006, dopo il risultato al Concorso Aslico, debutta nel “Don Giovanni” al Teatro sociale di Como, al Teatro Donizetti di Bergamo, al Teatro Grande di Brescia, al Teatro dell'Arte, presso il palazzo della Triennale di Milano, al Teatro Comunale di Bologna, al Teatro dell' Aquila di Fermo, al Teatro Ponchielli di Cremona. Nel 2007 è protagonista in concerti tenuti all’ Opera Nice, diretti da Marco Guidarini, replicati nel 2008, e vince il Concorso internazionale “Giacomo Lauri Volpi” di Latina. Nel 2008 si afferma al Concorso “Comunità Europea” del Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto, e si distingue nell’interpretazione di Mimì ne “La Bohème” di Giacomo Puccini al Teatro Regio di Torino. Nella stessa stagione partecipa alle produzioni di “Medea” di L.Cherubini al Teatro Regio di Torino (regia Hugo de Ana) e al Massimo Bellini di Catania (entrambe all’inaugurazione), sempre diretta da Evelino Pidò, e de “La Dama di picche” di P.I.Tchaikovsky, ancora al Regio di Torino, diretta da Gianandrea Noseda e con la regia di Denis Krief. Nel 2009 debutta nei ruoli di Adina ne “L'elisir d'amore” al Teatro Filarmonico di Verona, di Pamina ne “Il flauto magico” di W.A. Mozart al Teatro Massimo di Palermo e di Donna Anna in “Don Giovanni” al Festival di Avenches, per la regia di Giancarlo Del Monaco. Si esibisce inoltre nei tre concerti del tour internazionale “Arena di Verona” a New York, Abu Dhabi e San Paolo del Brasile, sotto il patrocinio del Ministero degli Esteri, e riproposti nel 2010 a Monaco di Baviera e a Colonia. Nel 2010 canta di nuovo Adina ne “L'elisir d'amore” al teatro Alfieri di Asti, al Teatro Comunale di Alessandria e al Teatro Civico di Vercelli nell' ambito dell' attività in regione svolta dal Teatro Regio di Torino, ed è ancora Mimì ne “La Bohème” al Teatro Regio di Torino con la stessa regia della Bohème del centenario firmata da G. Patroni Griffi. Sempre Mimì nella tournée del Teatro Regioa Shanghai diretta da Gianandrea Noseda, in occasione dell'Expo 2010, al Teatro Petruzzelli di Bari ed all’Opera Hong Kong, diretta da Bruno Aprea.
Sempre nel 2010 si esibisce al teatro Filarmonico di Verona nella “Petite Messe Solenelle” di G.Rossini.

2011 – 2015: LA COSTANTE ESCALATION. Gli appuntamenti si susseguono e la stagione lirica di Erika Grimaldi è sempre più ricca di appuntamenti. Nel 2011 viene invitata come soprano solista in “Opera on Ice” presso l' Arena di Verona, evento con diffusione televisiva e cinematografica internazionale. Debutto fondamentale è stato quello nella parte di Anaï in “Moïse et Pharaon” di
G. Rossini - opera inaugurale della stagione 2010-2011 del Teatro dell’Opera di Roma, per la regia di Pier Alli e la direzione di Riccardo Muti. Da quest’ultimo è stata diretta anche in “Nabucco” di
G. Verdi, sempre all’Opera di Roma, per la celebrazione del 150° anno dall'Unità d'Italia. Da segnalare nello stesso anno il debutto nel ruolo di Micaela nella “Carmen” di Bizet al Teatro Lirico di Cagliari. Nel 2012 ricopre i ruoli di Fiordiligi in “Così fan tutte” al Teatro Regio di Torino, per la regia di Ettore Scola e della Contessa d'Almaviva ne “Le Nozze di Figaro”, di W. A. Mozart,
all' Opera National di Montpellier. Interpreta ancora Micaela nella “Carmen” rappresentata al
Teatro Regio di Torino con la regia di Calixto Bieito e la direzione di Yutaka Sado. Ha preso parte nello stesso anno alla prima esecuzione moderna del Poema campestre “Il sabato del villaggio” di
  1. Busoni, diretta da Donato Renzetti al Teatro Verdi di Trieste. Nel 2013 è Mimì ne “La Bohème” all' Opera National de Montpellier e al Teatro Regio di Torino, dove è diretta da Renato Palumbo. Sempre a Torino è Elisetta ne “Il matrimonio segreto” di Cimarosa con la regia di Michael Hampe. Nello stesso anno si segnala il suo debutto in Amelia nel “Simon Boccanegra” di G.Verdi, diretta da G.Noseda e con la regia di Sylvano Bussotti. Nel 2014 ritorna al Teatro dell'Opera di Roma come Micaela nella “Carmen” di G. Bizet si esibisce per la prima volta in Spagna nel concerto inaugurale del Festival di Peralada a Gerona. Debutta nei ruoli di Liù nella “Turandot” di
  2. Puccini, diretta da P. Steinberg e con la regia di G.Montaldo, di Matilde nel “Guglielmo Tell” di
G. Rossini al Teatro Regio di Torino, e nello “Stabat Mater” di G. Rossini, eseguito anche al Teatro degli Champs Elisèes di Parigi. A ottobre inaugura la stagione musicale del Teatro Regio di Torino, cantando il Requiemdi G. Verdi, e quella operistica, interpretando Desdemona nellOtellodi G. Verdi, entrambi diretti da Gianandrea Noseda.
Un ricco 2015 per Erika Grimaldi: tra i ruoli di spicco si segnalano lo Stabat Materdi Rossini allAccademia Nazionale Santa Cecilia a Roma diretta da Nicola Luisotti, la Contessa ne Le nozze di Figarodi W. A. Mozart al Teatro Regio di Torino, Donna Anna allOpera de Bellas Artes di Città del Messico, Mimì ne La Bohèmeal Teatro San Carlo di Napoli, Fiorilla ne Il Turco in Italiadi G. Rossini e lo Stabat Materdi G. Rossini al Palau de les Arts a Valencia.

2016: DEBUTTO A “LA SCALA” E PROGRAMMA. La carriera di Erika Grimaldi viene impreziosita dal debutto nel tempio della lirica a “La Scala” di Milano il 2 gennaio 2016. Il ruolo di Giovanna nel “Giovanna d’Arco” di G. Verdi riscuote un grande successo da pubblico e critica e ne esalta le note canore delicate e di classe di cui il soprano è capace.


Il programma dell’anno in corso prevede i seguenti spettacoli (per approfondimenti consultare il file Stagione2016):


TEATRO CAMPOAMOR, OVIEDO (SPAGNA)


Date spettacoli Erika Grimaldi: 31 gennaio 2016; 2, 4, 6 febbraio 2016

Opera “La bohème” di Giacomo Puccini Lingua: italiano
Soprano Erika Grimaldi: Mimì

PHILHARMONIE DE PARIS, PARIGI (FRANCIA)


Date spettacoli Erika Grimaldi: 12 e 14 febbraio 2016

Opera: “Requiem” di Giuseppe Verdi Lingua: in latino
Orchestre de Paris

CULTURAL CENTRE, GRAND THEATRE, HONG KONG (CINA)


Date spettacoli Erika Grimaldi: 26, 28 febbraio 2016; 1 marzo 2016

Opera: “Simon Boccanegra” di Giuseppe Verdi Lingua: in italiano con sopratitoli in inglese Soprano Erika Grimaldi: Maria

CULTURAL CENTRE, GRAND THEATRE, HONG KONG (CINA)


Nell’ambito del “Tour Teatro Regio Orchestra 2016”

Date spettacoli Erika Grimaldi: 3 marzo 2016


Opera: “Requiem” di Giuseppe Verdi Direttore: Gianandrea Noseda
Lingua: in latino

TEATRO REGIO, TORINO (ITALIA)


Date spettacoli Erika Grimaldi: 14, 17, 19, 21, 24 aprile 2016

Opera: “La donna serpente” di Alfredo Casella Lingua: italiano

Soprano Erika Grimaldi: Armilla


WAR MEMORIAL OPERA HOUSE, SAN FRANCISCO (STATI UNITI)

Date spettacoli Erika Grimaldi: 27, 28, 29, 31 maggio 2016; 1, 17, 23, 26, 30 giugno 2016; 2, 3
luglio 2016

Opera: “Carmen” di Georges Bizet

Lingua: in francese con sopratitoli in inglese

Soprano Erika Grimaldi: Micaëla

OLAVINLINNA CASTLE, SAVONLINNA (FINLANDIA)

Date spettacoli Erika Grimaldi: 2, 4, 6 agosto 2016 (Per il Savonlinna Opera Festival)

Opera: “La bohème” di Giacomo Puccini

Lingua: in italiano con finlandese, sopratitoli in inglese

Soprano Erika Grimaldi: Mimì


TOUR “LONDON SIMPHONY CHORUS” A LONDRA (INGHILTERRA) E NEW YORK (STATI UNITI)

Date spettacoli Erika Grimaldi: 18-20 settembre2016 a Londra; 30 ottobre a New York City

Opera: “Requiem” di Giuseppe Verdi Direttore: Gianandrea Noseda Lingua: in latino


Per informazioni, approfondimenti e interviste a Erika Grimaldi:

Ufficio Stampa - Livio Oggero Copywriter
Viale Torino 14/L Alba (CN) Tel. +39 3381729440







ERIKA GRIMALDI SOPRANO IL REPERTORIO

In questo documento vengono riportate le opere ed i relativi personaggi interpretati da Erika Grimaldi durante la sua carriera.
La suddivisione è per autore (Personaggio e opera).

GIACOMO PUCCINI

Lauretta: “Gianni Schicchi” Mimì: “La bohème” Magda: “La Rondine”
Liù: “Turandot”

GIUSEPPE VERDI

Alice Ford: “Falstaff” Giovanna: “Giovanna d’Arco” Desdemona: “Otello”
Amelia Grimaldi : “Simon Boccanegra” Luisa: “Luisa Miller”
Medora: “Il Corsaro” Amalia: “I Masnadieri”

W. A. MOZART

Fiordiligi: “Così fan tutte” Donna Anna: “Don Giovanni” Pamina: “Flauto magico” Contessa: “Le nozze di Figaro”

GIOACHINO ROSSINI

Matilde: “Gugliemo Tell” Anai: “Moise e Pharaon” Amenaide: “Tancredi” Semiramide: “Semiramide” Fiorilla: “Il turco in Italia”
Corinna/Madama Cortese: “Il viaggio a Reims”

GAETANO DONIZETTI

Adina: “Elisir d’amore” Norina: “Don Pasquale”

GEORGES BIZET

Micaela: “Carmen”

CHARLES GONOUD

Margherita: “Faust”

PIETRO MASCAGNI

Suzel: “L’amico Fritz”

DOMENICO CIMAROSA

Caroline/Elisetta: “Il matrimonio di segreto”

LUIGI CHERUBINI

Glauce: “Medea”

ALFREDO CASELLA

Armilla: “La donna serpente”


Per informazioni, approfondimenti e interviste a Erika Grimaldi:

Ufficio Stampa - Livio Oggero Copywriter
Viale Torino 14/L Alba (CN) Tel. +39 3381729440




ERIKA GRIMALDI SOPRANO STAGIONE OPERISTICA 2016
NB: gli spettacoli sono stati inseriti in ordine mensile

TEATRO LA SCALA, MILANO (ITALIA)


Debutto a La Scala (2 gennaio 2016)

Date spettacoli Erika Grimaldi: 2 gennaio 2016 Opera: “Giovanna d'Arco” di Giuseppe Verdi Lingua: italiano

Soprano Erika Grimaldi: Giovanna d’Arco CAST

Direttore: Riccardo Chailly

Regista: Moshe Leiser, Patrice Caurier Scene: Christian Fenouillat
Costumi: Agostino Cavalca Video: Etienne Guiol
Luci: Christophe Forey

INTERPRETI


Carlo VII: Francesco Meli

Giovanna: Anna Netrebko / Erika Grimaldi Giacomo: Devid Cecconi / Carlos Alvarez Talbot: Dmitry Beloselskiy
Delil: Michele Mauro

Date spettacoli Erika Grimaldi: 31 gennaio 2016; 2, 4, 6 febbraio 2016

Opera “La bohème” di Giacomo Puccini Lingua: italiano

Soprano Erika Grimaldi: Mimì CAST

Direttore: Marzio Conti Regista: Emilio Sagi Scene: Julio Galán Costumi: Pepa Ojanguren Luci: Eduardo Bravo
Maestro di coro: Patxi Aizpiri

INTERPRETI


Rodolfo: Giorgio Berrugi /Francisco Corujo Schaunard: Manel Esteve Benoît/Alcindoro: Miguel Sola
Mimì: Erika Grimaldi /Vanessa Navarro Marcello: Damiano Salerno /Carlos Daza Colline: Andrea Mastroni /David Cervera Musetta: Carmen Romeu /Sandra Pastrana

Date spettacoli Erika Grimaldi: 12 e 14 febbraio 2016

Opera: “Requiem” di Giuseppe Verdi Lingua: Orchestre de Paris

CAST E INTERPRETI


Musica: Choeur de l'Orchestre de Paris Gianandrea Noseda
Erika Grimaldi

Marie-Nicole Lemieux Saimir Pirgu
Michele Pertusi Lionel Sow

Date spettacoli Erika Grimaldi: 26, 28 febbraio 2016; 1 marzo 2016

Opera: “Simon Boccanegra” di Giuseppe Verdi Lingua: in italiano con sopratitoli in inglese Soprano Erika Grimaldi: Maria

CAST


Direttore: Roberto Abbado

Regista: Sylvano Bussotti (original), Vittorio Borrelli (revival) Scene, Costumi: Sylvano Bussotti
Luci: Andrea Anfossi

Maestro di coro: Claudio Fenoglio

INTERPRETI


Simon Boccanegra: George Petean Maria: Erika Grimaldi
Jacopo Fiesco: Michele Pertusi Gabriele Adorno: Giorgio Berrugi Paolo: Vasily Ladyuk
Pietro: Fabrizio Beggi


CULTURAL CENTRE, GRAND THEATRE, HONG KONG (CINA)


Nell’ambito del “Tour Teatro Regio Orchestra 2016”

Date spettacoli Erika Grimaldi: 3 marzo 2016


Opera: “Requiem” di Giuseppe Verdi Direttore: Gianandrea Noseda

Date spettacoli Erika Grimaldi: 14, 17, 19, 21, 24 aprile 2016

Opera: “La donna serpente” di Alfredo Casella Lingua: italiano

Soprano Erika Grimaldi: Armilla


CAST

Direttore: Gianandrea Noseda Regista: Arturo Cirillo
Scene: Dario Gessati Costumi: Gianluca Falaschi Luci: Giuseppe Calabrò Coreografo: Riccardo Olivier
Maestro di coro: Claudio Fenoglio

INTERPRETI


Altidòr: Piero Pretti Miranda: Carmela Remigio Armilla: Erika Grimaldi Farzana: Francesca Sassu Canzade: Anna Maria Chiuri
Alditrùf: Francesco Marsiglia Albrigòr: Marco Filippo Romano Pantùl: Roberto de Candia Tartagìl: Fabrizio Paesano Tògrul: Fabrizio Beggi Demogorgòn: Sebastian Catana
La Fatina Smeraldina: Kate Fruchterman

Date spettacoli Erika Grimaldi: 27, 28, 29, 31 maggio 2016; 1, 17, 23, 26, 30 giugno 2016; 2, 3
luglio 2016

Opera: “Carmen” di Georges Bizet

Lingua: in francese con sopratitoli in inglese

Soprano Erika Grimaldi: Micaëla CAST

Direttore: Carlo Montanaro / Jordi Bernàce Regista: Calixto Bieito, Joan Anton Rechi Scene: Alfons Flores
Costumi: Mercè Paloma Maestro di coro: Ian Robertson INTERPRETI
Carmen: Irene Roberts / Ginger Costa-Jackson Don José: Brian Jagde / Maxim Aksenov Micaëla: Ellie Dehn / Erika Grimaldi Escamillo: Zachary Nelson / Michael Sumuel

Date spettacoli Erika Grimaldi: 2, 4, 6 agosto 2016 (Per il Savonlinna Opera Festival)

Opera: “La bohème” di Giacomo Puccini

Lingua: in italiano con finlandese, sopratitoli in inglese

Soprano Erika Grimaldi: Mimì


CAST

Direttore: Gianandrea Noseda Regista: Vittorio Borrelli
Scene: Saverio Santoliquido, Claudia Boasso Costumi: Laura Viglione
Luci: Andrea Anfossi

Maestro di coro: Claudio Fenoglio

INTERPRETI


Mimì: Erika Grimaldi Rodolfo: Stefano Secco Musetta: Aida Garifullina Marcello: Simone Piazzola Schaunard: Simone Del Savio Colline: Roberto Tagliavini
UNITI)

Date spettacoli Erika Grimaldi: 18-20 settembre2016 a Londra; 30 ottobre a New York City

Opera: “Requiem” di Giuseppe Verdi Lingua: latino
Direttore: Gianandrea Noseda


Per informazioni, approfondimenti e interviste a Erika Grimaldi:

Ufficio Stampa - Livio Oggero Copywriter
Viale Torino 14/L Alba (CN) Tel. +39 3381729440

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